阅读所有添加了这个标签的文章: "techno".
空灵和凶猛如Rushed这样的音乐,只有在一个开阔的十万人露天音乐节上才能还魂。69当年不也是一个低调的代号?如今他在舞台上依次摘掉一个个从大到小的面具,露出了格莱美候选人Carl Craig中年发福的脸。底特律爆炸性的创造力,必然要被世界认识和仰视。
回头看看他这几年做的事,似乎他对技术热情大过了对音乐本身的热情:Final Scratch,Beatport,Twitter DJ,如果抛开作为乐迷的偏执,这些事对电子音乐界的产生的影响不亚于10张plastikman唱片。
从节奏角度来说,Ernestus和Oswald找到了创新的方式来将根源reggae和中速度house和techno的节拍型融合起来……以这些简约节拍型为基础,von Oswald和Ernestus能够把音响前景用于完满他们先驱性的由dub衍生出的空间感。
后来总结为什么Dub这种音乐可以如此地深入英国人民的内心,这其中的一个原因是,Dub音乐那种大空间的结构和自由自在的缓慢状态,超重的bass,非常符合英国人的那种“永远着不起那个急”的性格。Techno在英国就一直没太大市场,可能这种音乐不太符合他们的心理定律。
听着某些人叫唤他为教父、神blabla的,真不是滋味,糖蒜电台采访去看/参与演出的DJ观众这期节目一开头的哈巴狗气味让我难受。
Mi Ni Ma三成员中,有两人还参加组合Ceebrolistics,是次演出,展现了比Ceebrolistics更为“Basic Channel / Chain Reaction”(德国dub minimal老大厂牌) 原生态的dub氛围,浓重、多变,及其需要好的音响系统还原那份空间感。不知是着力描述这方面,还是之前电脑软件同步出了问题 (姑且不怀疑他们的实力) 的缘故,当晚的节奏没有玩出dubstep的张力,但是与添加的techno节拍实验,杂交起来一点都不突兀,颇有玩自由节拍freebeat的精神。
这两年不听舞曲,自己倒有了一个不算心得的心得:House,Hip hop,Drum’n’Bass,所谓的“Trip hop”,即使制作再滥,也不会很难听(当然,难听的还是一大把)。因为采样素材来自Funk,Soul,Jazz经典,那节奏,那合声皆历经千锤百炼,除非你做出老母鸡汤煮番茄的傻事。
这里所列的一些思潮或者哲学观,并非仅仅对Ambient音乐而言,事实上很多当代音乐品种都受到这些思想的影响,比如具象音乐、极简音乐,新古典音乐,工业音乐等等。