一门规划时内心戏很多的课

去年五月，第一部长片剧本还处在构思，甚至还在「要不要写」的阶段。在不想让自己闲著的前提下，想著要写本小书。自然，还是跟《秋刀鱼之味》有关。

但这本后来取名为《路子》的小书起初是各种不顺。虽说曾想著把之前用作上课讲稿的拉片文章拿来修改，但是，漫不经心地重读，都已经觉得那篇文章如今已经完全没有任何价值，而我也不想再一直回看过去的文章。这两天翻列维－斯特劳斯的访谈《亦近，亦远》里头，老先生说他记性不好，且也不喜欢一直回顾自己，他一经创作完就立即不再喜欢（类似这样讲法）他的作品，真感谢他，让我有了厌弃自己过往作品的依据。

总之，千回百转之后，直到我彻悟了自己真正想做且也许仍在行的事：教学，也就是把这篇《秋刀鱼之味》写成一份「教学建议」之后，这本《路子》的写作才又重新顺利展开。

这本书的主体就是一篇长达两万两千字（后来在被放弃的《路子》增订版中已经增肥到两万五千馀字）名为〈讲解《秋刀鱼之味》刍议〉的文章。

 

今年，疫情期间，甚至可以说在疫情前，尤其去年九月的一次网课经验，让一直没什么机会讲课的我，一直挂念著再开线上课。疫情期间，也有朋友或学生陆续问过我意向。

但我始终在犹豫。

曾经，有过一次很可能成事的机会。那是新片场来找我规划一门拉片课。但那时候他们希望能结合起奥斯卡热点来规划；并且这还是在已经有杨超的拉片课为前提，再去规划的一堂同质性但主题不同的课程。

于是，本想重拾去年三月被华策延宕的产学合作之线上、线下课程计画，从类型片角度出发，从剧作到程式面向，探讨场面调度的法则，因为这个「奥斯卡」热度而放弃；尽管实际上类型导向的拉片课在本质上并不与此冲突。

总之，我后来花了一个月时间，把近10年（2010～2019）几个奥斯卡奖项，主要是最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳摄影、最佳外语片这几个的入围与得奖作品都找来，没看过的就补看，看过的就稍微再浏览一下，很熟的当然就跳著看。最后拟出一个庞大的「得奖作品场面调度大全」的表。

无奈，与我接洽的课程负责人认为这个表太庞大，也过于专业，希望能再往通俗方向下修。

后来我便没有继续进行这个企划，因为这个过程也让我又仔仔细细地思考了一下线上教学的理想性。

不过，二月仍在线上给杭州的艺考班做了两三次的主题分享。自己感觉这样形式还可以，不知道是否太久没讲课，所以怎么样都好。

 

然后，正当线上课因应情势而整个活络起来。我还是没有出手。因为我满心乐观想著，疫情大概马上要结束了吧？线上课程应该没有那么强烈的需求吧？

因此，不论是小视频、播客、线上课，我一直都还处在观望的阶段。尽管拉片小视频我是试做过，站长胡凌云老师可是目击者，也算是被我当作实验品的实验对象。也曾试探性地将一则拉片短视频上传到微博；但似乎遭到朋友批评，让我觉得，在几乎没有什么后期特效的情况下，这种拉片视频根本不符合大众审美，而我刻意降低视频内容的紧实度，就是为了让视频更通俗化；但是如果在审美上不符合，又何必要降低密度？而，如果我不走俗丽路线，也去降低密度，那么显然，对象就会变成是对知识有更强追求力的群众，而这个群众，也是非常愿意且适合文字阅读的群族；若然，我何不仍回归到写作就好？

至于播客，一方面我还没妥善解决录音问题，二方面至今仍觉得讲电影却无法看到影像，实在等于没讲。影像的魅力，经常不用言语，这也是它存在的重要根据。以文字追影像是一回事，透过讲述又是一回事，前者提供读者细品的时间，后者在连续不断的催促下，只能被一言堂带著走，过于专制。

 

然而，总算在前两个月，疫情对电影圈的影响已经明显波及到处于「外围」的我。如今再也不是理不理想的问题，而是可以折衷到什么程度。

直到六月初，我仍让自己躲到创作的状态中，逃避外在的危机，尤其是经济面的。在这种状态下，我还写了一本《寻常》。

然后，我又想起一位在人大教书的北大博士朋友，他曾数次提及希望之后
有机会邀我去人大跟他一起开一堂小津分析的课。事实上，早在三月时，他也数度劝我开课。

写完这本《寻常》，也许是一个契机。尽管这本书只谈了七部作品——《晚春》、《麦秋》、《东京暮色》、《彼岸花》、《秋日和》、《小早川家之秋》以及《秋刀鱼之味》——但是后来还没找到新的创作与研究方向的我，又回头去将《晚春》之后没谈到的几部作品续上，是还没打算写东西，而是先将这些作品做分场笔记，集中在一个手作的小册子中，方便随身携带。因为，在写完《寻常》不到两天，我自己又对这本书产生了否定。心想，其实终究是回归到作品本身才更值得咀嚼——简单来说，我一如既往地厌烦读自己写的文字。

我也不只一次（向学生，或有志于在课堂上教电影的老师们）强调分场的妙用：作为影片的一种权宜副本。当然，这是以剧情片来说；不过，我想，像《去年在马里昂巴德》的分场笔记也很好用，虽说制作时应该会非常痛苦。

因此，这么一来，我对小津基本上从《晚春》之后的作品都很熟了。（前两天甚至还在想说，要不要把这些片全都转换成「诗」……也许我真的太闲了……）

总之，在这样的背景下，心想，似乎真能开一堂线上的小津课了。

后来又想想，一不做二不休，干脆扩大课程的规划，于是有了如下的一系列暑期线上课程的构想。

再多提一句，前几个月在陆续读了阿兰的《论哲学家》与《论教育》，彻底让我对教育改观，并重新反省自己过去对于教学的种种想法。

我得出的心得是：跟过去一样，我仍重视讲课过程的流变潜力，亦即，最好要有互动，并且，更好的情况是，不能被固定下来，因此对我来说，不管是录制新片场那种线上课，或者我自制的拉片小视频，都不是理想的形式；当然，如果我推出线上课，有回放功能，在我来说只能是无法避免的唯一折衷了；但也因此，对我来说，课程的视频记录不可能成为我二度贩售的商品。事实上，以下课程可以看到，即使在不同的「班」有同样的课，也非常有可能会有不同的讲法（当然只可能是在一些细节上不同，不影响整体的概念）或例子。

更重要的心得是：既然是「课」就别再想著要「取悦」学员，而是实打实给东西。至于课到底对学员们有没有「用」、好不好用，这就是让学员自己去判断了。

于是就有以下的（暑期）课程规划，接下来完全是工商时间了。

 

【一】讲座

主题：电影的观演者，或：你能期待电影带给你什么？

时间：2020.07.14（周二），19:30～21:30

讲座方式：钉钉，线上直播

收费：每人48元

 

事实上，这个讲座较像是「试听」性质，当然它在形式上跟上课会有一点差别，但主要让人听听我讲课的方式与节奏，感受一下。觉得值得报名课程的，就再报名，并且可以从学费中扣除讲座的费用。

 

【二】基础课

共7堂课，14课时，自7月17日起每周二、五晚19:30～21:30上课，同样透过钉钉直播。

收费：每人350元（含讲座费用）

 

第一堂（7/17，五）：视听语言导论（上）取景与分镜

第二堂（7/21，二）：视听语言导论（下）声画与序列

第三堂（7/24，五）：世界电影史概述（上）诞生到声片

第四堂（7/28，二）：世界电影史概述（下）二战到现在

第五堂（7/31，五）：电影与其他艺术（上）文学与绘画

第六堂（8/04，二）：电影与其他艺术（下）音乐与戏剧

第七堂（8/07，五）：电影剧作导论——绵延与情感

 

然而，即使有14个小时来讲电影基础，依旧只能是精华粹取，毕竟，每一个小主题，要是能在学校里教，大概不是一整学期也起码是半个学期来讲……然而，这里旨在以更系统的方式引导学员认识电影的特质，它的各种样貌，以及它的潜力。

 

【三】专业课

专业课依不同主题，共开设四个不同的专业班，当然，时间也都已经错开，不会冲突（毕竟……我也只有一个人在讲课啊！），其中三个班因为牵涉到「个别指导」的环节，所以都有限额，每班限额20名。专业课各有8堂课，计16课时。同样都是晚间19:30～21:30，透过钉钉直播上课。每班每人480元（含讲座费用）。

 

A班‧影视教学（每周三、六）（限额20名）

第一堂（8/12，三）：影片分析方法（上）内容形式

第二堂（8/15，六）：影片分析方法（下）表达形式

第三堂（8/19，三）：电影教学刍议

第四堂（8/22，六）：课纲设计概念

第五堂：课程设计操演（个别指导X2）

第六堂：教学演练（个别指导X2）

＊个别指导时间则由学员与肥内老师另约时间交流

 

B班‧影评写作（每周二、五）（限额20名）

第一堂（8/11，二）：视听语言进阶

第二堂（8/14，五）：影片分析方法（上）内容形式

第三堂（8/18，二）：影片分析方法（下）表达形式

第四堂（8/21，五）：电影剧作进阶—片情与片眼

第五堂（8/25，二）：常用批评概念（上）超验范围

第六堂（8/28，五）：常用批评概念（下）经验范围

第七堂：影评写作操演（个别指导X2）

＊个别指导时间则由学员与肥内老师另约时间交流

 

C班‧剧本创作（每周一、四）（限额20名）

第一堂（8/10，一）：主题研究（上）从主题到命题

第二堂（8/13，四）：主题研究（下）从命题到子题

第三堂（8/17，一）：剧作的七段航程（上）开场与序幕

第四堂（8/20，四）：剧作的七段航程（中）抉择与虚冲突

第五堂（8/24，一）：剧作的七段航程（下）实冲突与行动

第六堂（8/27，四）：写作技巧与规范

第七堂：剧本写作演练（个别指导X2）

＊个别指导时间则由学员与肥内老师另约时间交流

 

D班‧大师研究：小津安二郎（周六、日）（不限额）

第一堂（8/08，六）：小津的创作轨迹

第二堂（8/09，日）：小津的空间美学

第三堂（8/16，日）：小津的女儿谱系

第四堂（8/23，日）：小津的物品体系

第五堂（8/29，六）：小津的哲学实践

第六堂（8/30，日）：小津的文学手法

第七堂（9/05，六）：小津的副轴艺术

第八堂（9/06，日）：小津的修辞意境

 

【四】优惠、报名与缴费

优惠套餐：

基础课＋一门专业课＝788（原价830）

加报第二门专业课＝440（原价480）

加报第三门专业课＝400（原价480）

加报第四门专业课＝360（原价480）

 

早鸟优惠：

2020年7月7日前报名，上述所有费用皆9折优惠。

 

谘询、报名，请洽：