三個使用「疊影」片例的解說

在還沒開課的專業課之影評寫作，第一堂就是「視聽語言進階」，唉～我有多討厭用「語言」來類比電影；但實在是已經成為約定俗成的語詞，用了，就像是標籤一樣方便。但，「視聽語言進階」這樣的主標下，仍有絕對的自由。比如，我構想了一小個區塊，講「疊影」。列舉三部片。

遠的就不說了，近年，比較讓人印象深刻的無疑是是枝裕和的《第三次殺人》。影片近末，嫌疑人三隅被判死刑後，律師重盛最後一次來看他。透過取景，這場對話最終停留在反映在隔開兩人的玻璃上兩人的疊影。

疊影開始於此，這是重盛講述他對「真相」的推測：他認為三隅突然「我沒有殺人」的翻案是為了拯救咲江，讓後者不用在法庭上說出自己被父親（可能是長期或頻繁）性侵的傷心事，事實上也於事無補。三隅則在此質問重盛，或，丟出一個新的問題。似乎暗示他的翻案才是「真相」。這也是有點根據的，畢竟，影片中並未曾顯示出三隅對司法程序的了解，因此，重盛的推測無疑是有瑕疵的。但總之，一如觀影過程（結合起敘事走向以及對是枝的熟悉）能猜到的：影片不會告訴觀眾「真相」。

當重盛質問三隅的那句「我也可以幫到人」時說「即使是……殺人？」他的影像往前，但仍未「超越」三隅，意味著，不管重盛怎麼進一步推敲、思考，仍都在三隅的掌握範圍：以鬥智來說，重盛是沒有「超過」三隅的。

直到重盛問了一句三隅看起來不太理解（或不置可否）的問題「難道……你是容器？」之後，退到更後面了。這個「容器」是重盛的父親形容過的，重盛的父親是三十年前判三隅入獄的法官。而這個「容器」說，當然可以追溯到《論語》中的「君子不器」，或者像日漫《天國餐館》裡頭那位中空、自稱為「水母」的服務員。總之，雖說有點花俏，但是枝在這裡使用疊影的情況仍是比較克制。

另一例當然就是去年大紅的《少年的你》。姑且不說導演有意向是枝「致敬」，只是這場疊影也「恰好」出現在探監的戲；事實上，探監時的這道若有似無的界線確實很容易讓人想到玩這種遊戲。

這是一場沒有言語的戲，看過片的觀眾都知道，他們倆是不能有對話的，畢竟光是兩人這樣眼神交流，以及隨後的淚流滿面，已經洩漏了他們的「秘密」：穿著囚服的小北實際上是為女孩兒陳念代罪入獄；但兩人的默契讓秘密牢不可破。

為了鋪陳這樣的「相似性」，編導及早就讓陳念因被霸凌而索性剪了平頭（小北是為了陪陳念也把一度長到可以紮髮的長髮給剪掉——以此預示了未來的犯罪）而使兩人在造型上的相似，帶出犯罪者與代罪者之間的同質。

正因為無對話，所以導演採用多分鏡來處理這場「眼神對話」戲。

當然，這也只能是一場夢幻般的戲，畢竟，在警方認定上，兩人仍處於嫌疑人與被害人的關係（因為小北假裝強暴陳念而故意被抓；順便幫陳念扛下誤殺魏萊的罪行），根本不可能被帶來相見；二方面，兩人這樣「當眾」哭成淚人，不就承認了兩人聲稱的不認識實際上是認識的，聲稱沒有頂罪實際上是頂罪的。當然，最後，「支持」陳念的警官仍用計讓陳念坦白，最終獲刑四年，這當然是放在中國的語境拍這樣的題材，是枝那種將「真相」藏到底的作法是行不通的；就算不是審查要求，觀眾大概也不會允許含糊的真相，除非製作團隊不想要票房。

不過，前幾天看了一部朋友推薦的新片《比鄰星》，也有一場疊影，非常出色。

情況是這樣的：在隔離室裡頭的是母親莎拉，她即將上太空執行半年的任務，室外是女兒史黛拉，七歲的女孩現在只好跟分居了的父親（也是在相關的機構工作）生活在一起。由於馬上要上太空，所以被要求要在無菌隔離室待到出發。所以這兩位曾被劇中人誇說「長得真像」的母女倆，只能透過無菌中心的會客室之隔離玻璃上的疊影，完成「相似」的印證。

當然，只要女兒稍稍往前站，她的映像便會超前母親。這時，不經由麥克風彼此只能聽到微弱聲音的情況下，女兒是想問母親，說好的「一起去看火箭」的約定終究要食言了。但是女兒始終沒有責怪母親，因此，她的影像總是在「前」。

最後，也是女兒主動先給母親一吻的。她勢必是「等待」的人而非「離開」的人，她同時也是成熟的人，接受了這種分離。要想，表面上是半年，但實際上卻有天人永隔的風險，這也是女兒知道的。女兒的成熟前面都有伏筆，而在此則伏筆了後續的「高潮」，但卻是因此折損了這場戲（以及諸多設定）的高潮。不過那已經不是在此需要討論的問題了。