《Planning Your Own Manga》
本来以为是介绍基本漫画制作从故事到工具到绘制的,但是基本上两主讲缺席了一个,最后来的是原作家,于是基本上就从漫画统筹变成了故事线设置了。基本上主要的内容看过《Bakuman》(《食梦者》,或译《爆漫王》,大场鸫原作X小畑健原画)的人都不会陌生,那么能给我留下印象的无非是一以下几点:
0。Manga is not about drawing. Manga is about writing。主讲举了《Nana》为例子——画工很好,但是故事很烂,很多人看了头几话之后就看不下去了;但是有很多更多的漫画,尽管画风“古典,保守”,人物不“美型”,但是因为故事很紧凑很有趣,使人不得不继续看下去。所以说,漫画重要的是故事。故事是主要的因素。
1。人设——主讲具了个例子。他说如果他现在在讲台上突然倒下,现场的谁会关心他本人?讲座内观众或许有些会(那些熟悉他的人),有些不会,或者仅仅是关心。然后他说,对于外面走廊里的人来说,“里面有个主讲倒下了!”可能就是一条左耳进右耳出的小道消息而已——那么,是什么因素让一个人,或者说一个和读者毫无交集的角色,得到读者的关注呢?是什么因素使得读者对角色产生感情呢?——要培养的是熟悉感,一步一步慢慢地揭示角色的过去,慢慢地让读者和角色熟悉起来,——熟悉了,就容易产生同感了。——当然在达到这个水平之前,作者本身必须对角色有相当的关心和同情。如果自己都不了解不关心不同情自己的角色,怎么能期待读者去产生同样的感情呢?
(这点倒是很真。拿同人志来说,能对角色热爱到去把他用画来画出来的人,对于角色的认同感和熟悉程度是超乎想象的——谁都不会对一个路人刨根问底吧。就拿自己的同人志来说,搜集资料基本上是第一要义——从整部漫画里面角色所经历过的所有事情,前后顺序,心境的变化,都会了若指掌;甚至当角色不是最主要角色的时候,我们甚至可以从次要角色的角度去重画整部漫画——这就是同人志作者的狂热。搜集资料还包括角色常用的语言,以及官方出版的“角色公式书”——里面通常会有很多漫画里面根本没有的设定,而通过这类公式书,我们知道了更多没有在漫画里面体现的角色的私生活的各个方面。贴近原著的同人作者对这类素材非常关注。)
2。有观众提问说,对于那些比较沉默的角色,在没有语言辅助的情况下如何通过画来塑造出一个比较有个性的角色。主讲人提出了侧面描写的手法,指出可以通过该角色对其他角色的影响,其他角色的面部表情,还有其他角色的改变来侧面描写。
《LGBT Manga》
主讲LGBT (Lesbian, Gay, Bisexual, Transsexual–女同性恋,男同性恋,双性恋,变性的缩写)的四位人类学家——呵呵,二次元漫迷是深入到社会各个层面滴。在研讨开始的时候她们就指出了LGBT漫画不等于yaoi和BL等同人向作品。——这点我是非常赞成的,并且已经有不少的研究指出了2010年以前的同人作品和BL作品里面的男男恋爱关系和真正的同性恋之间的区别。不过最近越来越多的男女同性恋会看BL漫画——这是一个比较有趣的现象。
主讲基本没有提供什么新的信息——也就是相当于扫盲研讨而已,因为这场研讨是安排在漫展的第一天的。不过她们提供了一个网址可以进行更为深入的研究,附上: www.japanesegayart.com
但是很遗憾,主讲还是在她们提供的众多的LGBT漫画里面不幸混入了非常出名的BL漫画(《世界第一初恋》,《纯情罗曼史》,中村春菊)并且把它们作为Gay漫画而介绍——由于是研讨,于是我在看到现场没有人提出任何异议的情况下就起来指出了。估计是在场的腐女子并不多,所以没有太多人可以通过图片就看出来区别吧。
其他的讲座掘火主编都提供了现场录音,就不多写了。还有关于美国同人志和漫画出版业的信息,以及yaoi的研讨内容已经在前面的报道里面提到了,不再赘述。